初心者のふりかえり、K-POPを聞き始めてわかったこととか。
2月の末あたり？3月？にドボンしたので、もうすぐ1年だなぁということもあり、新しい文化に触れて過ごした2017年に感じたことのまとめを書こうと。多分思うままにとりとめなく、だらだらとしたものになります。
まず、改めて聞いて感じたのはK-POPは洋楽だってこと。
K-POP聞き始めて、街中で流れている有線の洋楽が全部K-POPに感じるようになった。
もろもろの偏見をなくして聞けばただの洋楽なんだよな、というのが最近の感覚です。
あくまで韓国語ベースなだけで、音って多分アメリカとかの音とさほど変わらない。
識者のご意見的なものだと、最近の音が特にそうみたいだけど。
言葉の作りが母音子音の組み合わせで伸縮性があり、人称代名詞がほとんど一文字二文字*1なのも英語と同じような感じだし、HIPHOPにもとても向いているのも大きいのかなと感じる部分もある。
基本的に、人生のなかでほとんどの時間を邦楽*2を聞いて過ごしてきたので、洋楽はほとんどわからない。わかるのは中学～高校の頃聞いた一部のハードロック的なやつくらい。*3
メジャーな洋楽の流行りを追ったことがないから、単純にK-POPの多くの楽曲が自分にとっての洋楽のメジャーみたいな感じで受け止めてます。
もちろん、アメリカあたりのアーティストをトレースしてると言えばそうなんだろうけど、トレースしてもかっこよく仕上がればいい。
アメリカ的なものをトレースしながら、J-POPみもあったりして、なお踊る。踊るというところの拘りの強さも面白いのかなと感じつつ。
日本のアーティストがそれをやるとどうにもハマらないのは、もろもろの先入観もあるけど言語の作りの問題な気がしている。難しい言語ですよね、本当に。その難しい言語のなかで日本語でHIPHOPしてる人たちに対して、凄いなーという気持ちにもなりました。本当に向かない言語でしょう…
日本でK-POPグループがCDを出すためにはどうしても日本語で歌わないといけないというのは慣習なのか、日本にお金を落とすためなのかは分からないけど、やっぱり勿体ないなと思う。韓国語だけでなく、洋楽が基本的にメディアでとりあげられないのも、輸入盤が売れてもレコード会社が得をしないからなのかな？仕方ないことなのかもしれないけどやっぱり面白くない。
韓国語でちょっとアレな歌詞だったとしても結局聞き取れない単語が多いので今の自分にとっては洋楽で、だからいい部分も多分大きい。歌詞とか気にならないからBGMには洋楽がいいんだよ、という人が身近にいて、それをなるほどなぁと今思う。
それまで洋楽として聞き流してきたものを、すぐに理解ができる日本語にするとどうしてもダサく聞こえてしまう。若者言葉にするのもダサい。頼むそこはせめて英語に逃げてくれ…と思う。
でも、やっぱりハロプロとジャニーズで育ってきてるので適度にダサい歌詞とかわりと好きなんです。それでこそアイドルPOPSと思う部分もある。そういうタイプなので、わりと日本語verも楽しめます。恋のベルがなってもいいし、血汗涙だってえぇじゃないか、なわけです。
知らない世界の人たちを沢山知って、知らない音楽に触れるようになって、自分のなかでアイドルはアイドルで、音楽は音楽という区分があるんだなというのも最近の自覚。音楽から入ると人に興味を持たなくて、人から入ると音楽というかパフォーマンスにもMVにも興味をもつ。世に言う顔担という括りになるのかな。顔というより人、という感覚なんですけど。
人から興味を持って、音楽がハマるとすごくハマる。
でも音楽より人。ステージに立つ人とそれを売ろうとしている人たち*4に興味があるし、ステージと売り方に誠意と特にいい変化を感じれば、めちゃめちゃに好きになる。だから2年目から5年目あたりがきっと好き。がむしゃらに頑張っているデビュー期から、それぞれが何かを掴んだり、掴めずにもがいたりしながらグループとして同じ方向を向いてステージに立つ…を見るのが好きだと思う。
だから、ステージが見たい。
SEVENTEENとBTSが知識として入口なので、ライブをやるのが当たり前だと思ってたんですけど、彼らはかなり特殊だった。というか、デビューからの年数で考えるとセブチが特殊なのかな…そもそもこんなに日本でライブやるのに日本デビューしてないし…
多くの若手グループはファンミしかしない。あくまで、ゲームやトークの時間を含めたショーケースやファンミーティング。これはかなり衝撃なんですよ。日本のデビュー前後の若手はひたすらライブをやる。規模は小さかろうと対バンであろうとアイドルであろうと、基本的にはライブだ。ジャニーズもゲームや長いMCはあるけど、でもパフォーマンスする時間のが長い。Jrのライブはスタンディングでゲームやトークの時間もない。日本でショーケースやファンミがあったとして「ファンミじゃなくてコンサートやったときに見に行こ」なんて思うと、パフォーマンスなんて見れない。リリースイベントでフリーライブがあることも少ない。見たい時期のパフォーマンスの変化は、簡単に見れない。これは日本だから見れないとかでもなく、本国でも滅多にない。なんならファンミは外国での開催の方が多いくらいの印象。
それに気づいたのは最近で、売り方の違い、音楽の収益構造の違いなのかすごく衝撃を受けている。日本のアーティストは主にライブでのグッズ収益を事務所の収益としている印象で、やっぱり韓国では日本でいうレコード会社がなく事務所＝レコード会社だから音源売上も事務所に入るというのが大きい収益構造の違いのかな…などと推測していますが、ちゃんと調べたりはしていません。単純に1曲1曲の振り付けがすごい運動量で、長時間の公演を想定していない、ていうのもあるだろうけど。あとは単純に、国民性みたいなものでライブを見るのが好きな人が少ないのかな…飽きちゃうのかな…でも音楽番組は日本の番組よりよっぽど純粋に音楽番組で、演出もちゃんとしてるのになぁっていう不思議。
個人的な理想でいえば、デビュー1年目2年目くらいのグループはTDCホールくらいの大きさで、1時間くらいでいいのでライブをやってほしい。5000円くらいで…っって…無理なことを申し上げているのは承知のうえです。*5
でも日本でもライブよりCD発売イベント(接触)の方が人が集まる印象がするし、パフォーマンスは音楽番組で見るものという認識なのかな…接触も確かに楽しいんだけどね、パフォーマンスの方が胸アツく満たされるんですよ…
オチもシメもないんですけど、2018年もいろんな人を見たいなと。
いろんな人たちを見て、いろんなことを感じたい。
何を見て自分が何を感じるか、が楽しいのかなぁ。
早速、明日はEXOを初めて見ます。めちゃめちゃ楽しみだしめちゃめちゃ怖い。カイくんという人がめちゃめちゃに怖い。めちゃめちゃに魅力的だから。あんなにアンドロイドみたいな顔*6なのに、表情筋を突き破ってあんな感情が溢れてくる表情で踊る人見たことない。うーん、楽しみ…
キンプリデビューが希望になる、といいなと思う。
全然文脈を追えてないので、突然デビューが決まった！と単純に思ったけど、紫耀くんが直談判したから、ということらしい。
やっぱり直談判出来るってすごい。
でもデビューに至るまでについて語れるほど、彼らの今を知らなくて、でも、Mr.KingじゃなくてKing & Princeでデビューするべきだと感じた紫耀くんの感覚は間違いがない。
劇場のステージだけではなくて、テレビその他のメディア媒体において、キンプリである方が圧倒的にバランスがいいと思う。情ではなくて、グループとしてその方がしっくりきたというそれだけなんだと思う。正直3年遅いわ！って思ったけど、3年前には感じられなかったバランスが、やっと感じられたからデビュー出来ると思えたんだろうと思う。
デビューしてからバランスを試行錯誤して5年くらいでグループとしてひとつの正解にたどり着くのが従来のジャニーズグループだったんだと思うけど、ジャニーズWESTも自分たちがイケると思ったバランスでデビューをさせてくれと志願した。多分もうジャニーさんに志願しないとCDデビューをさせるということは検討されないということなんだろうと思う。それが現実としてある以上、今のJrは自分たちで方向を決めていかなきゃいけないということになる。厳しいけど、ある意味ではやりようがあるということだから、それは本人たちにとってモチベーションになるといいなと思う。
毎回韓国のアイドルの話を交えてしまうけど、今の自分にとってはそこの違いを考えていくことがすごく楽しいことなので許してくれ。
2017年のまとめとして記事にしたかったことなんだけど、新しいグループがデビューするということはいいことばかりではないにしろ、変化があるので面白い。単純にその面白さは大きい。
ルーティーンで劇場に立ち続ける方が多分商業的には安定していていい。でも、華やかなCDデビューを夢見てそこに入った子達が全員ルーティーンで続く劇場公演にモチベーション保てるのかというと多分そうじゃない。向いてると感じる子は劇場のステージで生きることを生業としてくれたらいいんだけど、向いてないと感じた子はモチベーションを保てない。モチベーションを保てないなら自分でアクションしてくしかない。
韓国のアイドルはサバイバルオーディション番組が大ブームで、そこから絶えずグループやソロの新人がデビューをしているし、そうじゃない事務所の練習生も沢山デビューもしている。単純に日々新人が生まれているのは新鮮で面白いし、浮かれていられない状況は本人たちも分かるから必死になる。個人的にはデビュー前後でファンになるより2年目3年目のぐんぐんと血肉がついていく姿が好きなんですけど、それはまた別のお話。
簡単にアイドルを名乗れる女の子のアイドル*1についてはまた状況が違うんだけど、ジャニーズの中でいえばジャニーズに入るだけでひとつフルイにかけられてるわけで、誰でも入れる世界ではない。
もう順番待ちをしていても仕方がないんだとJrの子達が感じてくれたらいい。Jrの世界の中で自分で道を決めていく時代なんだと思う。トラジャが松松を迎え入れたように、自分たちで目指すグループを作って、自分たちでデビューを目指せばいい。簡単な話じゃないのは100も承知だけど、ただモチベーションを失っていくより100倍いい。
変わらない世界も変えていける可能性がある、それは希望じゃないだろうか。
というのがジャニヲタ的な感想です。
で、ここからはミーハーにアイドルを楽しんでいる自分としての感想。
以前記事として書いたけど、NCT127*2も今春デビュー予定です。
同世代であり、本当に方向性が真逆のグループだと思うので楽しみです。
キンプリ担にもどんなもんじゃい！って見てみてほしい。全然違う世界だから、比較するものでもない。
キンプリのまさしく王子様の世界観も、唯一無二だと思うので、それぞれの世界観を全面に出して正々堂々と戦ってほしい。
売る側もファン側もしょーもない潰しあいとかしないでほしい。
2018年の日本のアイドルが楽しくなるといいなぁー！
追記：紫耀くんの漢字間違ってた。ごめんなさい。早く売れて「ひらのしょう」の変換出ててきてくれるとありがたい…
2018年ジャニーズWEST初め兼納めと新春デジチケみくじ
4年連続、ジャニーズWESTの横アリ公演へ行って来ました。
1年ぶりのジャニーズWEST、そしてきっと2018年見納めの現場。
この事実が2017年辛かった。だって2017年、SEVENTEENの方が見れている。KCON、たまアリ2公演、台湾。
もちろん遠征して頑張ってチケット譲りとか探せば増やせるのは確かだけど。気軽に当たらんし！っていうその辺の話は気が向いたらまた追々。
で、WESTのはなし。ツアー始まったばかりなので、ネタバレはさすがに書くつもりはないんですけど、ネタバレになる部分もあるので見たくない人は見ないでください。
今回も楽しかった…が感想です。
やっぱり構成がうまいなぁと思う。テーマに対して忠実にセットリストをつくる。
ウェスティバルだからこそ、の構成なのかなと思う。本編最後に置きがちなバラードの置場所とか。うーん、やるなぁ…ってなる。
コントからの映像パート*2がもう少しうまく次に繋がるようになってたらよかったなーと思ったのも確かだけど。
プリンシパルの君へも、ドラゴンドッグもすごくよかったし2018年の楽曲いいなぁ！っていうのもある。いや、生で見たらおーさかも悪くなかったけど…でも年に一度のMステスーパーライブの衣装がノーマルなあのスーツであったことは一生恨みたい。せめて、大舞台用の仕立てをしてほしかった…そうじゃないなら考えるな、燃えろ！の方がまだよかった…とかはまぁあるんですけど…
メンバーについては、今回神ちゃんがやっぱり作詞作曲に振付までやっているというところで、そういう充実感がすごく感じられるいい表情でした。神ちゃんの志向とポジションは、ともすると闇落ちしなねないと思っていたんですけど、すごく健康的に成長してるなぁと思いました。グループとして彼の負けず嫌いな部分、かっこつけたい部分を茶化すことなく全面的に引き出してあげつつ、空回りするときや天然の部分のいじり方が絶妙なんだろうなぁ…本当にそういうところがグループとしてうまく機能しているように見えるのが素敵だなと思います。
WESTのユニットコーナーって、本当に毎回素晴らしいですよね。多分ネタバレになりますけど、今回は本当に重岡のピアノが…ピアノが本当にいい。あぁこの人ピアノ弾くとこんな表情するんだ…こんなタッチでピアノ弾くんだ…ってすごくキュンとしてしまったんですね。4日の1部でMC中に重岡がカイロを持って喋ってて、すごく不思議で心配だったんですよ。体調悪いのかなって。でもよく考えるとそのあとに控えるピアノのため立ったのかな？と。あぁ見えてプレッシャーに対しては結構なナイーブさがあるのが彼の魅力ですね。*3ものすごく緊張していたと思うけど、本当に素敵な演奏で、素敵な歌で、その姿を見守りつつ歌も重岡にあわせていく桐山さんの兄貴感。終わったあとにふたりしてやったーー！！！って喜ぶ姿。うーーん、どっちもめちゃめちゃにガチ恋案件すぎる…
そしてInto Your Eyesですね。ずるいですね。中間淳太って本当にナニモノなんですかね。どんだけヲタクが本能的に叫んじゃうもの知ってるんだよ…って感じですね。あぁもうやだやだ…小瀧さんは恥じらいだしたりするところ、ずるいですね。ずるいですね。ずるいですね。好きです。好きです。思い出すと頭ポーンてなるくらい無理。はやくBlu-rayください。*4
で、デジチケの話。
今回、分配できないデジチケということでやたら不安がっていたんですけど、なんか今までの普通のチケットより軽いノリで入場出来てしまう感覚で拍子抜けしました。
名義人がQRコードを提示すると「何名様ですか？」「2人です」「お連れ様ですね」「どうぞ、いってらっしゃいませ」と排出されたチケットを受けとる、みたいなやり取りで入場でした。アトラクション感がすごい。
荷物検査後に席を確認する形になるので度々ロビーに悲鳴が響いてたりしました。
時期的にもおみくじのような気持ち。
自分は3回入ることが出来たんですが、結果は、①「立ち見」、②「センター席メインステージから3列目」、③「センター席後方ブロック通路側」というなかなかすごい結果でした。
立ち見も割り振られるとは考えてなかったので「なるほど！そりゃそうですよね！！！」ってなって、デジチケの洗礼や～って初回参戦し、その日の2公演目は「立ち見以外が来ることを祈ろう！」って発券されたものを見て理解が出来ず固まりました。正直毎回なぜかWESTは良席が届き、過去にセンターステージから2列目という経験はあるんですけど、メインステージから3列目は全然違う！オープニングが目の前で！という状況はすごい。センター席後方も、バクステが低いから距離感！ってなるし、なかなかにすごかった。正面でレーザー浴びれたし、センターステージがよく見えてよかった…
なんか、デジチケって嫌だったし、その場で席を宣告されるの怖いって思ってたんですけど、良席に行った時にみんな「やばいやばいやばい」って言いながら席につき、泣いちゃう子もいたりして、すごくハッピーな感じでした。良席って通常だとどうしても積んで入っている人が多いから殺伐とした空気漂いがちなんですよね。*5でもみんなその場で受けとるわけだから純粋にその席を喜んで楽しむ、みたいな。まぁ良席がきたからそんな感想になったんだろって言われたら多分そう。
ちょうど3日にSEVENTEENの韓国でのファンミのチケット発売がありました。日本以外でのチケッティングって、ほぼほぼオンラインで自分で席を選んで決済をするんだそうです。ファンクラブ枠でも先着順。今回のも会場が狭くて、年イチの特別なファンミなのでもちろん即完売。申込み期間に申込みをして抽選で選ばれて、全席が同じ金額で割り振られるって何か夢があるな…って思ったりしました。席を選らばなければチケットが残りがちなコンサートだと自分で席を選んで確保してから決済の方がありがたかったりするけども。
なんかそういうチケットのシステムについてもいろいろあるなーと思う2018年の年明けでした。
とにかくツアーは5月まで続くので、みんなケガなく終われたらいいなと思います。
ジャニーズ内でもインフルが猛威を奮ってるみたいなので、それも心配。
そして、年末あたりに、またジャニーズWEST見られたりしたらいいな…ドームとかで…。
